Творчий процес
Її творчий процес починається зі збору газетних і журнальних статей, цінних сувенірів і культурних артефактів, що стосуються конкретних тем, у які вона хоче заглибитися. У центрі уваги Боднар-Балагутрак – важливі історичні та сучасні події. Вибираючи предмети з різноманітних документальних джерел, вона оркеструє їх у самовідновлюваний діалог, розміщуючи їх на різних поверхнях, таких як полотно, дерево чи папір. Зображення розвиваються шляхом додавання та віднімання елементів знайденого тексту, використовуючи такі техніки, як малювання, малювання, вуаль та скребки олією, вугіллям, крейдою та воском.
У 1991 році грант IREX сприяв першій подорожі Боднар-Балагутрак на батьківщину її предків в Україну. Цей досвід познайомив її з багатостраждальним, але повним надії народом і прекрасною землею, сплюндрованою радянською системою, що глибоко вплинуло на її творчість і світогляд.
«Це був переломний момент у моїй творчості та світогляді. Занепокоєння людським станом – завжди в центрі мого мистецтва – набуло нової форми та актуальності.
Наступні поїздки в Україну включали відвідування Чорнобильської зони 1996 року, яке залишило незабутнє враження про силу природи оздоровлення та зцілення. Попри все, навіть незважаючи на обман, руйнування та втрати, я бачив природу, яка відроджувала життя та творила заново. Завіси дерев, сплутані гілки, ліани, гнізда та тварини, що розігрують казкові притчі, стали повторюваними мотивами моїх робіт.»
Лідія Боднар-Балагутрак
Двокультурне мислення
Боднар-Балагутрак, яка виросла в двох культурах — спадковій культурі, успадкованій від сім’ї переміщених іммігрантів після Другої світової війни, і культурі країни її народження та виховання, намагається поділитися своєю унікальною культурною сумішшю, прагнучи торкнутися спільного ядра. людства. Урочисте чи комічне, метафоричне чи натуралістичне, її мистецтво прагне викликати тугу, висловити подив і спонукати до розмови.
Шлях художнього пошуку
Одночасно вона вивчає природу друкованих ЗМІ, міркуючи про те, як інформація поширюється, розкривається та приховується, досліджуючи створення, підтекст, приховування та маскування наративів. Її безперервний процес нашарування та стирання слів, образів і ефемер відображає її глибокий інтерес до того, як історію розуміють, переживають, занурюють, повертають на поверхню та розгадують з часом.
Плач пандемії
3-серійна «Плач пандемії» розпочалася під час карантину як форма вшанування пам’яті та катарсису. Це була розповідь, яку розділяли всі ми, перебуваючи в лещатах всесвітньої чуми.
Я звернулася до малювання на великих аркушах паперу довжиною до 270 дюймів, розгорнутих і прикріплених до стіни студії. Папір, схожий на сувій, став основою для впорядкування та колажування друкованих новин, вирізаних із щоденних газет The New York Times і Houston Chronicle. Вибрані статті, заголовки та фотографії задокументували пандемію в хронологічному порядку. Це були страждання та смерть, героїчна та руйнівна поведінка, лідери-невдахи та нові лідери, що з’явилися, брехня та факти.
Увесь колажний наратив можна легко прочитати крізь завуальований малюнок деревним вугіллям і пастеллю переплетення гілок, колючих колючок, задушливих вузлуватих лоз, тліючих вогнів і диму – візуальних метафор, що виражають втрату, смуток, милосердя та надію.
Частина 1 починається з імпічменту 45-го президента США та збігається з глобальним оголошенням пандемії коронавірусу. Частина 2 зосереджена на травні 2020 року, що відзначає незліченні на той час людські втрати в 100 000 смертей від COVID у США. У частині 3 звиваючі темні ворота в центрі твору згорнуті в кут. Ліворуч — розповідь про приголомшливі втрати життів, наступні соціальні, політичні та економічні потрясіння та постійний потік заперечень і дезінформації. На протилежному боці воріт лежить певна надія на повернення до «нормального життя» з доступністю вакцин і новою адміністрацією. Тут лози з’єднуються і розпускаються, але вогонь не гасне і продовжує горіти.
